Nous avons créé notre compagnie, Les Filles de Simone, en 2015, à trois – Claire Fretel, Tiphaine Gentilleau, Chloé Olivères – en même temps que notre premier spectacle, C'est (un peu) compliqué d'être l'origine du monde, qui a vu le jour au théâtre de La Loge. Nous étions mues par une nécessité absolue, nous avons créé dans l'urgence de dire, de faire état d'un conflit que nous vivions entre une expérience intime et nos convictions féministes ; une zone de frictions, de douleurs, de tabous, reléguée au privé et dont nous voulions exposer la dimension politique. Dans ce premier spectacle, nous pulvérisions le mythe sacralisé du bonheur maternel et partagions la révolution identitaire que représente le fait de devenir mères, en nous appuyant sur des penseuses féministes. Avec cette création, nous sommes entrées comme par effraction dans le paysage théâtral, sans moyens, portées par un cri. Nous nous efforçons, spectacle après spectacle, de rester fidèles à l’esprit de ce geste premier, nécessaire, brûlant mais référencé.

          Dans Les Secrets d'un gainage efficace (création 2018, La Ferme du Buisson – Scène Nationale de Marne-la-Vallée), nous avons fouillé les méconnaissances tenaces, les tabous historiques et les « hontes de filles » qui tissent la relation si complexe que nous entretenons, en tant que femmes, avec notre corps. En écrivant ce spectacle, nous avons perçu combien la période de l'adolescence était déterminante dans la relation à notre corps et aux normes sociales, c'est pourquoi nous avons souhaité adresser spécifiquement aux 13-15 ans notre troisième création, La Reproduction des Fougères (création 2020, Festival Théâtral du Val d'Oise), qui dédramatise les complexes et les angoisses liées à la puberté et l'entrée dans la sexualité. Nous avons voulu sortir le théâtre de son sanctuaire, à travers une forme tout-terrain, et la partager avec les collégien.ne.s dans leur lieu de vie collective et dans un rapport concret et immédiat avec elleux. Poursuivant notre recherche d’un théâtre de l’« Extime », nous avons invité un comédien à nous rejoindre pour notre quatrième spectacle (création 2022, L’Azimut Antony-Châtenay-Malabry), Derrière le hublot se cache parfois du linge. Nous disséquons ensemble le système qu’est le couple hétérosexuel, où se rejouent tous nos rôles et compromis de genre, et tentons de comprendre comment le terrain « amoureux » est miné par le patriarcat. Toujours accrochées à notre désir de créer à partir de problématiques politiques qui nous agitent intimement, et vice versa, nous avons entamé depuis 2023 un chantier protéiforme, réflexif, joyeux et créatif sur le thème du collectif.

          Les Subversives (création 2024, Théâtre Jean Vilar, Vitry-sur-Seine), spectacle hors-les-murs, rend compte de trois expériences de communautés de femmes à travers l’histoire, véritables laboratoires d’utopies, tandis que C'est pas parce qu'on fait troupeau qu'on est des moutons (création novembre 2026, L’Azimut Antony-Châtenay-Malabry), avec cinq acteur.ices et un musicien au plateau, questionnera l’impact de nos fonctionnements psychiques et de notre éducation dans notre rapport au groupe, ainsi que les moteurs et empêchements individuels face à l’action collective. A partir de 2027, nous opérons un « retour aux sources » : nos spectacles suivant le fil chronologique de nos expériences de vie, nous ouvrons un cycle sur la séparation. Seuil de transformations profondes, celle-ci est, particulièrement pour les femmes, un acte d’émancipation fort, mais aussi un piège économique. Ce projet comportera deux créations : l’une tout public (2028) et l’autre à destination du jeune public (2030).

          Nous creusons le sillon d'un théâtre d’émancipation, outil de conscientisation et d'égalité, nécessaire et insolent, qui oeuvre à rendre visibles et légitimes des choses qui ne le sont pas, expose ce qu'il y a de politique dans le privé, anoblit ce qui a été longtemps tenu pour dérisoire. C'est en cela que le théâtre que nous faisons est féministe.

          Depuis les débuts du collectif, en parallèle des créations, des ateliers de pratique théâtrale et de sensibilisation aux spectacles sont menés pour partager nos sujets de réflexion et notre processus de création collective au plateau. Les modalités d’interventions sont multiples : stages pour adolescent.e.s, stages parents-enfants, stages amateur.ice.s, stages d’écriture, animation d’options théâtre, actions culturelles autour des spectacles…

 

La compagnie Les Filles de Simone est conventionnée par la DRAC Ile-De-France et bénéficie du soutien du département du Val de Marne au titre de l'aide au développement artistique.